Praha, Apostrof

Bosna a Hercegovina, Sarajevo, Studio Lutkárstva, Kolektiv souboru propojení, balkánsiké magické a rituální hry.

Vietnam, Hanoj, Centrální dramatické divadlo, Ústřice-mušle-škeble.

Itálie, Řím, L´Isola c´e, Stefano Romani: Slepičárna.

Stuttgart, přečdstavení Karla Gustava Franka: Modrý pták.

Čeljabinsk, Divadlo Babi, Rebeka Prichard: Holka z ulice.

Brno, Divadlo Koule, Luděk Kašparovský, Patrik Bořecký: Podnebí.

Estonsko, Tartu Student Theatre, Sarah Kane: Vyčištěno.

Slovensko, Nitra, divadlo Le MON, Ester.

Halle, divadlo Apron, Heiner Múller: Quartet.

Slovensko, Partizánské, DZ, D. Charms, J. Krasula: Spomienky budúceho starca.

PŘEHLED DIVADELNÍCH DÍLEN 1. – 3. července 10:00 – 14:00 hod, závěrečná prezentace 4. července 2006 dopoledne

DÍLNA A: Divadlo jako hra
Sergej Sanža, Michal Bumbálek, ČR, členové divadla Facka, které vzniklo v roce 1997 jako nonverbální a plenérové divadlo, vycházející z tradic klasické pantomimy a commedie dell´arte.

Akrobati, mimové a žongléři… akrobacie a žonglování - dílna dovedností, které se dobře vyjímají pod cirkusovým šapitó, ale zároveň by neměly být cizí žádnému herci. Program:principy nonverbálního divadla: pantomima, výrazové možnosti těla a jeho řeč, pohybová charakterizace postavy; zákonitosti plenérového divadla, využití chůd, akrobacie a dalších prostředků při hraní pod širým nebem; využití cirkusových prostředků při přípravě divadelního představení.

DÍLNA B: Evropa - Žena na hranici, žena v srdci
Jelena Kalužskich, RU; Akram Staněk, ČR

Tématem dílny bude život ženy v Evropě. V jejím srdci, tzn. ve středo a snad i západoevropské skutečnosti současného Česka - i na jejím samém okraji, v hloubi Ruska, pod Uralem. Dílna je součástí širšího projektu, v jehož rámci vzniknou dvě představení: „ruské“ v režii Akrama Staňka a „české“ pod taktovkou režisérky Jeleny Kalužskich z Čeljabinska.

DÍLNA C: Slova, slova, slova
lektoři Jan Nepomuk Piskač, ČR; Gustavo Ott, Venezuela; Gustav Adolf Frank, Německo;
Dílna vedená v anglickém jazyce byla koncipována jako kritický diskusní klub.

DÍLNA D: Klauniáda
Mandakh-Orgil Ravjir, Mongolsko, šéf a režisér Střediska současného mongolského umění, které bylo založeno, aby rozvíjelo a pracovalo s novými uměleckými žánry a zároveň je kombinovalo se styly tradičními.
V současnosti se NGO podílí na organizaci různých uměleckých a kulturních akcí zaměřených na všechny druhy současného umění, podporuje mladé výrazné osobnosti, kterým poskytuje širokou škálu workshopů, odborných školení, seminářů a soutěží doma i v zahraničí.

Mandakh-Orgil Ravjir pracoval přes dvacet let ve Státním mongolském cirkuse jako klaun (často pracoval se zvířaty). V období demokratické revoluce či během ekonomické krize na počátku devadesátých let se stal jedním z největších přívrženců mongolského umění a kultury, zakladatelem a realizátorem řady projektů, které si kladly za cíl udržet mongolské umění “naživu”.
Projekty, na kterých se podílel, obsáhly osmnáct druhů umění v sedmi žánrech: např. v roce 1992 Cirkus profesionálních artistů Mongolska či v letech 1993 - 1995 Festival profesionálních zpěváků a Pěvecké soutěže, jichž se účastnilo 80 - 95 mongolských zpěváků (s nekomerčními záměry).